最爱的设计师 没有之1 # 迷人系列 24屋顶秧田工装
终究说到他。
在我所有买过的vintage里，经过实践，YSL（在没去掉Y之前）的古董衣服、首饰、鞋包，真的都可以穿1辈子。
60年代开始推出的非洲系列，70年代的中国、日本、俄罗斯等远东系列，每件都是错过的收藏。
他的左岸，他的“异乡”，是我的永久。
圣洛朗时装里的优雅不同于很多以优雅著称的设计师。他是用不同风格、古怪的、异域的、艺术化的、中性的......1片1片、1季1季、1件1件，构建起了1个逾越50年的YSL独有的“优雅”和“性感”。百年时尚1瞬而过，出现了不知多少大师，而他是其中最特别最不可复制的1位。
像所有少年成名的天才1样，他在设计上的天赋极好，而不同于大部份天才的是，这位少年的创作水准保持在高位长达50年。这是时装史上的1个奇迹。
他被认为是 20 世纪最伟大的时装设计师，“法国国宝”。他也是第1位活着就被大都会博物馆为其办展的设计师。他擅于将艺术、文化、历史、地域等多元因素融于时装设计中，自始至终力求高级女装如艺术品般地完美。
在我看来
女人的身体本身就是最美丽的衣裳
除此以外,能够与这份美丽相匹配的
便是她们情人的臂膀
如果她们当中有些人还没有得到这份幸福
那末就让她们来找我吧
Yves Saint Laurent
圣洛朗是被法国时尚界公认的美男，有人戏称他即便没有成为设计师也会成为名模。美也是这位少年的天赋之1。
圣洛朗的DIOR时期
1936年，圣洛朗诞生在法属阿尔及利亚，从小家庭环境优渥。
18岁那年，他在International Wool Secretariat国际羊毛局举行的比赛中得到了时装组的第1名，当时21岁的时尚大帝Karl Lagerfeld也在大衣组得到了冠军（后来两人对法国贵族美男子Jacques de Bascher的爱情争取，成为时装界最耐人回味的迷人战争）。
圣洛朗的作品因此得到当时法国Vogue总编Michel De Brunho的欣赏，总编将他介绍到Christian Dior身旁学习。3年后，Christian Dior 意外过世，仅仅21岁的青年就这么接掌了Dior。
1958年，22岁的圣洛朗，举行了第1场Dior的时装秀，称作€€€€The Trapeze Collection。
梯型结构的服装大胆转换了Christian Dior的New Look，合身的肩线搭配宽松的腰身，保持了Dior的优雅却看起来更加轻盈。
△1958 - Yves Saint Laurent for Christian Dior
△1959 - YSL for Dior day ensemble
△1959 - YSL for Dior day ensemble
△1960 - Yves Saint Laurent for Christian Dior evening gown
这个阶段的DIOR，散发着新世代的时兴，也是我非常喜欢的时期。
Yves Saint Laurent Rive Gauche
1961年，正值阿尔及利亚产生战争，听说迪奥公司的所有者非常讨厌圣洛朗的新设计，因此安排圣洛朗回故乡从军。从军不到20天，他精神就出现了失常。 新兵圣洛朗被关进了法军位于巴黎南部的1家精神医院。在长达两年的医治期间，医院使用了大量平静剂以禁止圣洛朗逃跑，最后，他体重只剩下80磅，神志不清。只有1个人想法进去看到了他，这人就是圣罗兰后来1生的密友Pierre Berge€€€€1名年轻的艺术品经销商。
以后，在爱人兼合伙人Pierre Berge的帮助下，他建立了自己的品牌。
1962 年第1次时装秀就大获成功。1966 年Yves Saint Laurent Rive Gauche在巴黎左岸开了第1家店，开始销售成品线。他的第1个客户是Catherine Deneuve。他是是法国第1位推出全套成衣系列的设计师。
时尚杂志盛赞他的作品为“自香奈儿以后最好的套装系列”。
他的天赋和大胆的远见让他以男性时装准则为基础，为女性带来了新的时装，他让服装的样式产生了重大变革：女人怎样穿衣服，可以穿甚么衣服。
圣洛朗在时装史上的伟大，和毕加索1样，有着漫长的、不同风格阶段的创作1生。
少年成名，60年代、70年代、80年代、90年代的圣洛朗，就像毕加索的粉色、蓝色时期，在每一个时期，都产出了今天看来照旧对很多设计师影响深远的作品。
“Yves Saint Laurent是过去510年来最流行的和有影响力的设计师。可以说是促使时装从60年代的灰烬中突起，他能够变幻自己的风格，以适应那个时期的时尚变化。"
年轻的圣罗兰是时装界的“坏男孩”。
610年代，西方的各大餐馆酒店都制止穿着圣罗兰设计的女裤套装的女性入内。为了推行YSL品牌的首支男香水，圣罗兰亲身作为模特裸体上阵，全身上下只戴着1副他那标志性的黑框眼镜，这在当时引发了许多非议。1970年，他推出“雅片”香水，被指纵容吸毒。
至今，Opium都是我认为最性感的味道，没有之1。
蒙德里安时期
1965年，他推出了时装历史中最重要的作品之1－Robe Mondrian蒙德里安裙。 圣洛朗奇妙将荷兰画家蒙德里安的著名作品系列Composition转化成1件件连身洋装，展现他对色彩与线条之间平衡的精准掌握度。
以蒙德里安3原色€€€€感€€€€的蒙德里安€€袖拼€€裙在1965年的€€€€€€上立刻成€€了€€尚界的€€杆。
△Yves St Laurent (1966) - The Mondrian collection of Yves Saint Laurent
2014 年 Jalil Lespert 拍摄第5部关于圣罗兰的职业和生活的电影€€€€《伊夫圣罗兰传》的时候，由于Pierre Bergé-Yves Saint Laurent 基金会方面制止影片使用圣罗兰设计的服装的仿品，所以片中出现的所有服装均为圣洛朗的真品。值得1看。
△Pierre Bergé-Yves Saint Laurent 基金会中的部份衣服
当时圣洛朗所发表的水手衣、郁金香线条等
皆成为时装界中的1种新面貌
这也让1向被视为上层社会专属的流行时装体系
完全被摧毁瓦解
增进成衣平民化的开端
黑色吸烟装时期
60、70年代的圣洛朗，充分的展现出反叛权威的精神，而他的设计也因此成了全球潮流的”风向标”。
在圣洛朗眼中，黑色是色采之王，由于黑色所表现出的是色采最深度的感觉。在他的黑色系列中，他赋予了黑色不同寻常的生命。他用自己的设计展现黑色的愤怒、展现黑色的诱惑，他把黑色变得光彩夺目，气象万千。
评论家们不由感叹 “昨日，黑只是黑，本日，黑即是色”。
△Le Smokingtuxedo，1966，燕尾服
圣洛朗设计了此生另外1件标志性作品€€€€Le Smoking吸烟装。这是史上第1件给女人的燕尾服。
遭到1930年代好莱坞女星Marlene Dietrich玛琳黛德丽和Greta Garbo葛丽泰嘉宝的中性打扮所启发，圣洛朗前卫地将男人的西装改造给女人，笔挺贴身的剪裁、苗条而中性的线条。
圣洛朗发掘了女性魅力的另外一个面向。尔后，女人在正式场合里不再只能穿着裙假装为礼服，女性自由穿着裤装的时期终究来临。
从简€€伯金到苏珊€€萨兰登都穿过Le Smoking。
“为女性创造的无尾常礼服，对我来讲是1个机会，给她们1种这样意味着男性的衣服。”
让女人穿男人的衣服，在当时是1个非常大胆的选择，除此以外，他首次让黑人模特出现在走秀中，1962 年第1个是 Fidélia，以后还有Katoucha Niane, Pat Cleveland，Rebecca Ayoko和Iman。
他唯1的遗憾是：没有能够发明牛崽裤。
圣洛朗1967年推出非洲系列，首推非洲“狩猎外套”、透明衬衫、雪纺裙子，以记念1968年法国5月风暴。他的Safari jacket，被乔布斯在多年后命名了苹果的阅读器。
La Saharienne，1967，safari茄克
伊夫€€圣罗兰和穿着safari的Piet Mondrian
1968年，他大胆启用不戴胸罩的模特展现薄透时装。他的撒哈拉短袖上衣(1968年推出)和衣裤套装(1969年推出)都成了现代人衣橱中的经典。
△Salvador Dali and Yves Saint Laurent More
△Yves Saint Laurent, Haute Couture collection, Fall-Winter 1966.
△1966 Yves Saint Laurent pop art dresses
最爱的70年代
1971年，他推出的东方神秘主义系列，首创了70年代的嬉皮潮流。感动我的是那些丝绸、皮草、奇特的光泽和东方的色采。
1970⑺1 - Yves Saint Laurent
Yves Saint Laurent 1975
Yves Saint Laurent YSL AD from Vogue, May 1976荣威售后工作服
Yves Saint Laurent, 1976
这个阶段，他的焦虑感不断增加，致使滥用药物，和和伴侣Berge复杂的关系等等，这些压力同时同样成为了另外一种动力。圣洛朗与恋人Jacques de Bascher 之间的风流韵事正是1976 年俄罗斯芭蕾系列的灵感来源。
△Yves Saint Laurent, Russian Collection
1978
1979
80年代
他的重要贡献是在上世纪80年代把裤装带入时尚主流。肩挺的西服套装及连身式上班服，创造新时期“铁娘子”的典型形象，都具有了前卫及革命性的影响力。
“我为女性创造经典衣饰，让她们与男性1样充满自信。”
1989年，圣€€罗兰品牌的上市是时装公司的首个上市历史。
Yves Saint Laurent | Fall 1982
1984
1986
1987- Yves Saint Laurent collection
1988 - Yves Saint Laurent
告别的时候
1994 年，Jér€€me de Missolz 在伊夫€€圣罗兰位于巴黎、马拉喀什（摩洛哥）和多维尔的私人住所拍摄了1部 47 分钟的影片Tout terriblement，这是第1部关于圣罗兰的长片。
他创造了现代女性的衣柜，从最初解放女性的长裤套装、茄克上装，到经典代表作“蒙瑞安色块”和“毕加索自拍足浴店工作服照片系列”，再到由他首创的黑色性感透视装，可以说，圣-洛朗所演绎的是战后欧洲时装发展的历史。而上世纪50年代的大部份经典时装，都是由圣-洛朗首创的先河。他将“中性化”概念引入时装界，首创衬衫式茄克和双排钮呢上装，使裤子套装显得时兴。
1993
1995
1996
1996年，他的春夏装以“左岸”为主题，以粉红色背景配合以“巴黎粉红梦”艳丽的化装，使女性自然婉约，柔媚感性。
他著名的“致敬”(hommage)系列高级时装的设计理念影响和启发了后来的许多设计师。
1998
1999
2000
2001
2002年1月7日，他作出了让全球时装界震惊的决定：退出时装界，并关闭以自己名字命名的全球高级时装店。古驰团体于2002年买下了伊夫€€圣洛朗的品牌。
他的那场告别时装秀被媒体描写为“泪花中的掌声”。时装圈用了崇敬的字眼来称呼他：“大师”、“泰斗”、“权威”……
当时巴黎的蓬皮杜中心内外聚集了几千位观众，从应邀的各界名流到在寒风中观看大屏幕直播的YSL衷心爱戴者。
这场表演集中了圣洛朗40多年来设计的精华，从历史的角度来看，这就是战后欧洲时装发展的重演：从最初解放女性的长裤套装、茄克上装，到经典的代表作“蒙德里安色块”和“毕加索系列”，再到由他首创的黑色性感透视装。
他的“告别辞”中说：“我今天宣布离开我深爱的时装界。对今天的女性还穿着西裤套装、‘小晚礼服’(tuxedos)、‘水手外套’(Peacoat)和‘风衣’(trenchcoat)，我倍觉自豪。我觉得自己从各个方面创造了现代女性的衣柜。”
圣洛朗的家
位于巴黎Rue de Babylone的公寓内，1切都还保存在Yves Saint Laurent离开前的摸样。从客厅到藏书室，从琴室到卧室，每个空间都凝聚了不同时期的杰作。
其中不乏有被誉为“20最伟大的女性建筑师”Eileen Gray和法国装潢主义大师Pierre Legrain的先锋作品，这两位也是Karl Lagerfeld最欣赏的现代艺术的大师级人物，虽然Yves Saint Laurent和Karl Lagerfeld1辈子斗得死去活来，审美上可能殊途同归。
而欧洲古典主义画派、浪漫主义、现代主义和野兽画派的大师级作品也比比皆是，其中更是包括了Picasso、Cézanne、Juan Gris、Henri Matisse这些西方近现代艺术史非常灿烂的名字。当我们回首大师不同时期的作品时也能够在这些艺术品中觅得印迹。
卧室的书桌上放置着1把放大镜和1本首页印有“Yves”字样的皮面记事本。
华丽野兽派大师Henri Matisse于1937€€38年期间创作的剪纸作品《The Dancer》被悬挂于Rue de Babylone公寓藏书室的门上。
2010 年 Pierre Thoretton的纪录片《疯狂的爱》，拍的正是圣洛朗的伴侣Pierre Bergé。
虽然他们在1976年浪漫分手，但以后还是商业火伴。
在他死后Pierre Bergé决定拍卖他们的房子里的所有的收藏品，通过1件件艺术品讲述2人的故事。此次拍卖也被称为“世纪拍卖”。
△《疯狂的爱》
身后事
圣洛朗于2008年6月1日在巴黎住处死于脑癌。
他的1生可以用汹涌澎湃来形容，经历了求名求利，精神奔溃，逆境求生，有过1次神秘的婚姻，有着与同性伴侣们分分合合又扑朔迷离的情感世界。
直到2002年退休之时，圣罗兰才公然流露了自己多年以来与抑郁、麻醉药和孤独的艰苦斗争。他说：“我了解恐惧和可怕的孤独感，平静剂和麻醉药是我的假朋友，我了解抑郁和医院给人的牢笼感。这些我都逐一经历过，迷惑而冷静。” 特别理解他。
他的谢世时尚界1片欷歔，“20世纪时尚的万神殿里，没有多少人的名字留下。但最少在这个神殿里，有两个不可否认的名字，1是夏奈尔，另外一个就是圣洛朗。”
“夏奈尔让女人取得自由，圣洛朗则给予女人气力。”
他的尸体被火化，他的骨灰散落在摩洛哥马拉喀什，1980年他与Pierre Bergé 1起€€置的Jardin Majorelle花€€里。
2017年落成的两座YSL记念馆，其中在摩洛哥的这1座就在Jardin Majorelle对面。
圣洛朗生前曾与摩洛哥€€下不解之€€。
1966年，大€€初次€€到€€€€便被深深吸引，€€拉喀什能€€他€€想起自己的诞生地€€北非阿€€及利€€。他在这里寻觅灵感，也把它当作避难所。
△Yves Saint Laurent, Marrakech, 1970s
后来有1天，当我站在马拉喀什老城的广场上，想起了这张照片
去马拉喀什Jardin Majorelle花€€的那天，沙漠城市突然下起了雨。因缘际会，我和朋友就在圣洛朗先生的墓前，在雨中，默默地和大师呆了1下午。
最爱的设计师，没有之1。
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