想去哈佛学建筑？你也能够！（2）
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全球...想要去哈佛大学读建筑学的学子趋之若鹜，就连建筑界神1般存在的贝聿铭也曾就读哈佛，日前哈佛大学设计研究生院（Harvard Graduate School of Design）宣布了1个最新的免费的在线课程€€€€“建筑学的想象力（The Architectural Imagination）”。
哈佛大学设计研究生院免费上线建筑学课程
模块2
今天我们要上第2节课啦。今天给我们上课的是艾瑞卡€€纳金斯基教授。
她是设计研究院建筑历史系教授和建筑学博士。今天，她要说的是1本书，这本书出版于1949年，作者是鲁道夫€€维特克沃，书名为《人类时期的建筑原则》，写的是其对文艺复兴时期建筑师的描写。
这是1本关于文艺复兴的书，可能会对现代主义思想产生影响，但这本书完全改变了我们对几何学、模块模式的理解，和图表可以用来解释建筑师作品的方式。它高度致力于1种抽象和智慧的方法去复兴。它强调了15世纪和16世纪理论的兴起，和1名建筑师的作品可能会对1系列围绕着视角、比例、几何、理想情势和建筑的出现，进行1种联贯的调查。这类高度抽象的做法产生了深远的影响。具有讽刺意味的是维特克沃先生完全不相信历史的复杂性。相反，他退后1步来分析建筑情势，并把它作为1个独立项目。
虽然他的书中援用了许多建筑师、建筑和文本，但他的叙述中基本上有两个关键人物。今天我们要讨论的第1个话题是阿尔伯蒂，1位理论家和1位建筑师。1个真实的多才多艺的人，他也是1位画家。
第2，1位来自16世纪的威尼斯建筑师安德烈€€帕拉第奥。
维特克沃正在寻觅1种深层结构，我们可以称之为，组织架构情势。他正在寻觅他们的组成部份。换句话说，他开发了1种语法，1种语言，1种情势。这是1个明确的，与空间单位合作的数学科学。他的全部分析都可以理解为1种哲学练习，而不是1种历史分析。在这个进程中，思考和理性成为建筑师的决定性特点。
当我们看到他的维拉科纳罗别墅的图片时，你可以看出他只对这个平面感兴趣，他砍掉了后面的巨大迷彩服工作服批发厂家楼梯，他尽量减少了进入门廊的可能性，拿走了柱子，任何可能表示支持功能的东西。我们想要思考这些图片如何给我们1个特定的关于文艺复兴的特定观点，即特殊几何，从它的基本空间单元到上帝赋予宇宙的1般秩序。
我们来看看维特克沃足浴正规工作服对阿尔伯蒂的分析。
阿尔贝蒂好奇的建筑理论是他画的概念架构之间的墙。1方面,这是1个结构性的声明,另外一方面,列的问题,这对阿尔贝蒂是相当重要的,这仿佛是反直觉的,属于装潢领域。
维特克沃说，面对文艺复兴时期建筑的1个基本问题€€€€你如何定义1堵墙?
为了解释这1点，维特尔考克提供了1个图表。在阿尔伯蒂的宗教建筑中始终避免了拱和柱的结合。这就是你在图右侧看到的。当阿尔伯蒂使用柱子时，他给了他们1个笔挺的形态，当他引进拱门的时候，他让它们在柱子上支持。这就是你在图的左侧看到的。
有时这些柱子只有半根柱子，用来强调它们的装潢作用。第1个主题是希腊，第2个是罗马。第1个主题是基于功能意义。第2种是基于墙的凝聚力和统1。为了解释后面的1点，在竞技场中，弓形柱子可能被解释为1个穿孔墙的残留物，它有1半的柱子，把笔挺的柱顶线盘放在它们身上作为装潢。这在竞技场中是非常明确的。拱门放在柱子。柱和柱顶线盘是纯装潢的。
最后，维特克沃的观点是，在教堂的建筑中，阿尔伯蒂将完全颠覆这1点，转向墙壁的纯表达，1种墙的建筑。
维特克沃的第1个案例研究就是你现在看到的这座建筑。这是位于亚得里亚海沿岸的里米尼意大利的1座小教堂。它最初是13世纪的哥特式建筑，属于1个完全不同的风格和文化气氛。
圣弗朗西斯科的结构，换句话说，就是圣弗朗西斯，由方济会修士负责。
这是1451年皮耶罗€€德拉€€弗兰西斯卡的肖像。马拉特斯塔是1个文艺复兴时期的贵族，14岁时成了里米尼勋爵，在废除他兄弟的权威以后，他成了他的唯1统治者。他是1个臭名昭著的暴君，而且在政治上对更强大的城邦有足够的了解。这使他成了1个临时的职位，作为总司令，最重要的是教皇军队。终究，梵蒂冈将转而反对他，乃至在他的余生里都要谴责他。
教堂本质上是对原始结构的重建，它追溯到1450年皮耶罗画像的年代。档案证据不足，这在很多方面都是对维特尔的1个完善的案例研究，他对那些历史文献不那末感兴趣。举个例子，当阿尔伯蒂上台的时候，设计的要求也不1样，他要的是甚么。
我们所知道的是，除绘制详细的图纸外，阿尔伯蒂还制作了1个木制模型，在1454年之前，它的正面是1个很好的部份，所以工作进展得相当快。重要的是要强调这是阿尔伯蒂的第1个教会委员会。
这位援助人的目的是把圣弗朗西斯教堂变成他和他妻子的陵墓。所以它有1种个人记念功能。这是1个未完成的项目。你可以通过正面的图片看到这个。或许有1个投影的圆顶，应当是半球形的，因此，它是1个形状，因此，模仿罗马的万神殿，因此，以1种非常雄伟的方式暗示着古典的过去。
那个圆顶历来没有建成，阿尔伯蒂的立面历来没有完成过。这在很大程度上是由于援助人的问题。这位援助人的运气不佳。他在1460年被逐出教会，因此，在那以后仅仅6年，他就在1468年去世了。
现在，如果你看正面，你会看到入口的两边，有两个盲人拱廊。我们知道，这些本来是为了给马萨塔斯的石棺，另外一个给他的妻子的，虽然在这个问题上有1些分歧。但这1想法增加了维特克沃对全部联合国的解释，就成了1个统1的记念性和记念意义的统1。
但当时的教皇认为这是1种亵渎的结构，1种亵渎神灵的想法。那末他后来是如何将古典方面强加于现有的中世纪结构上的。阿尔伯蒂的回答是，把罗马凯旋门上的1个变奏曲引入到立面上，同时重新斟酌全部建筑的全部外立面，就像1座古庙，几近把1个古典的盒子放在全部建筑的周围。
这是在文艺复兴时期第1个孤立的教堂外立面它是1个非常重要的例子。换句话说，它开始了1种趋势。
在维特克沃的话语中，阿尔伯蒂把凯旋门的想法嫁接到墙上。所以斟酌到顾客的需求，这是有道理的。这是1个聪明的反应。在门面上有1个3重拱门，门上有中央拱门，和石棺的两侧拱门。你会了解到，当你看着教堂的1面时，会遐想万神殿的效果会是甚么模样。
双面工作服是系领带还是蝴蝶结都提供了1个深拱廊，回想1下竞技场，这个深拱廊是建立在柱子和拱门的基础上的。你有柱子，你有拱券。这实际上是1种起源于古罗马渡槽的建筑情势。
现在，如果你看1下这个平面图，你会发现原来的教堂很方便，有1个矩形的格式。这是1个中世纪的教堂，有1个单面，没有侧廊，延伸到1个半圆形的大半圆形。
现在，阿尔伯蒂计划的1部份是通过1个大型的圆形来改造这个简单而直的长方形。中殿是由木材做成的桶状拱顶，上面有1个倾斜的屋顶和小星期堂。
而且你会注意到的1件事就是窗户实际上是不均匀地散布在两边的，而阿尔伯蒂的立面是不对称的。而全部建筑就像它1样，是在1种古老的平台上被提升的。换句话说，他把自己的理论付诸实践。
这是罗马皇帝奥古斯都的拱门。阿尔伯蒂在这里做的还是演奏古典的主题。但他并没有逐字逐句地照抄。
那末在每个项目中，它是如何在1个点上进行的，试图将下层的故事与上层的故事调和起来。对他来讲，柱子是装潢性的，在这里，柱子在原则上依然保存着立面的装潢，根据他的感觉，柱子需要是作为装潢物而不是结构的作用。
阿尔伯蒂大胆的，富有想象力的，但终究失败的项目，是试图解决两个不相容的系统。在中世纪的建筑上放1个古典的外壳是甚么意思?把1个故事的逻辑从罗马凯旋门中解救出来，并把它强加于需要1个两层的解决方案的结构上，这意味着甚么?终究，这张图展现了阿尔伯蒂试图捕捉1个理想的公式。
我们来到了威斯库尔的第2幢建筑，在佛罗伦萨的圣玛丽亚中篇小说中，在他的脑海里，他提出了另外一种解决方案，来解决融会意大利中世纪建筑和古典习语的含义。
圣玛利亚中篇小说向阿尔贝蒂提出了1套类似的问题，这些问题与他在里米尼所面对的那些人有关。再1次，他依赖于装潢物的装潢，谢绝了柱应当具有结构功能的观点。他还相信，在入口处两侧的基座上有半柱式的柱子。
但是他插入了1个高级阁楼区，它把下层的故事和上层的故事分隔开来。我们知道的1件事是他必须保存那扇大而圆的哥特式窗户。他没有任何选择，他所做的是在某种意义上的重申。它被3角形的山麓装潢图案和两边的巨大的卷轴所重复。
阿尔伯蒂的目标是€€€€援用。“调和”中世纪的立面，找到他所说的，新旧之间的“相互协议”，在旧的结构和新思想之间。这里很重要的1点是，要强调阿尔贝蒂比他在泰皮诺的时候更加有限。他只看外观,但他不能不站在立面的结合方面:上述的哥特式窗户,拱门,盲目拱高的拱廊也都只是墙的1部份。
因此，在托斯卡纳的先例下，托斯卡纳的主题，到12世纪的1些来源，比如圣米纳托，像佛罗伦萨的洗礼池，人们可能会问，古典主义的情势是怎样的?换句话说，这里真的有系统吗?
这是维特克沃的图解，固然，他揭露了他对古典音乐的解释。“和谐，美的本质，包括……”在各部份之间和整体的关系中，实际上，1个单1系统的比例渗透到门面中，每一个部份和细节的速度和大小都是固定的，并由它来定义。
阿尔伯蒂推荐的比例是简单的1到1的关系，1到2,1到3,2到3,3到4，等等。这是阿尔伯蒂在古典建筑中发现的。例如，万神殿的直径与它的高度正好相对应，其直径的1半相当于亚结构的高度，和圆顶的高度，等等。斟酌到这类解释，在这类情况下，简单的比率，即简单比率的概念，就会出现，它的原则决定了外观的配置。例以下图维特克沃在1个正方形内画出全部立面。
这个长方形将大正方形切成两半，解释了两个故事之间的关系。下面的故事包括两个正方形，而上部集中了其中1个。这意味着1:2的比值。全部立面是由1种渐进的复制构成的，或是1种渐进的比例减半。
各个部份的排列所能到达的正确外观。当高度与宽度、长度和宽度成比例时，每个元素都与整体的对称性相对应。换句话说，把部份的美丽关系作为1种建筑原则，作为1种几何需要。
因此，与对称相比，它与视觉美感的出现有关，而对称性属于更抽象的东西。它被定义为1种优雅的幻觉，或是形状良好的质量。它意味着1种整体1致性的美感。是基于以比例的方式来理解构词的美学理解。
教授把我们带到最后的两个教堂。
事实上，那些设计的教堂，实际上是那些现在银行发工作服吗已完全不存在的板块。记得阿尔伯提的区分我们从1个墙建筑的概念开始€€€€换句话说，就是1个建筑，对结构的概念，和对他的，对他来讲，保持在装潢的领域。
有了这个想法，维特克沃实际上把我们带回了句法的领域，即建筑与客观性的比例。现在，这两个教堂都是由一样的援助人，曼图亚的统治者，卢多维科€€贡扎加的拜托。他们略有不同。事实上，圣巴萨蒂亚诺是1个中央计划的教堂。这是1个没有完成的教堂，我们今天看到的是重修的。
相比之下，桑特€€安德里亚则要完全很多。1方面，如果你看他们，主要的比例基本上是1样的。另外一方面，我们在这里有对峙的观念。圣塞巴斯蒂安亚诺强调了尽量多的实心墙的存在。这与我们在圣安德里亚所看到的完全相反，在圣安德里亚，除这个巨大而深凹的入口，边上的海湾被分成3层，门，壁龛，窗户。
一样，就像从1开始，凯旋门主题的概念，作为掩盖1个教堂的两层问题的解决方案，依然是这些新教堂的参考，依潍坊歌尔工作服花钱买吗然是立面的重要的参考来源，作为宗教结构的适合的经典来源。
现在，在重建圣塞巴斯蒂安的时候，维特克沃将会再次强调圣殿的外观，正如我们看到的，这是1种古老的方式，用古老的方式到达了这座雄伟的台阶，以某种方式，最少意味性地，将教堂置于城市的之上。
想一想维特克沃对阿尔贝蒂的解读，他理解了1种从根本上来解读建筑及其发展的启示工具的方法。从这个意义上说,他实际上是把1个模式依赖于另外一个模式的解释。在这里我们可以认识到,实际上建筑的想象力是系统化的世界转换成放入1个理想并提出了客观原则或公式的理解。
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